Yoshiki, Pata y Heath en Otakon

Yoshiki actuó el día 8 de agosto en la famosa convención de cultura japonesa Otakon en Baltimore (EEUU) con Pata y Heath como invitados especiales a su concierto, ademas dieron una rueda de prensa, que os dejamos a continuación.

YOSHIKI y ToshI en la Hyper Japan de Londres

Me levanté a las 5 am, para llegar a tiempo al 1er tren de la mañana, y después tomar el avión, que me llevaría volando a cumplir un sueño que, desde el principio de quedar fascinada con X Japan y tras comprarme el dvd "Yoshiki Symphonic Concert" y verlo entusiasmada una y otra vez, nunca pensé que pudiera cumplirse.

Yoshiki Tour Europeo

YOSHIKI ya terminó su esperado tour europeo tras su último concierto en el viejo continente el día 29 de Mayo en Londres, tras pasar también por Moscú, Berlín y Paris, con gran éxito en las 4 ciudades europeas.

Evento Yoshiki Classical

El día 19 de febrero, tuvo lugar en el Grammy Museum de Los Ángeles un evento para presentar el próximo tour mundial de Yoshiki Classical, en el que Yoshiki realizó una rueda de prensa, presentó las fechas de sus conciertos e interpretó varias canciones, ademas de pasar tiempo con sus amigos y fans.

Yoshiki world tour en America

Yoshiki terminó su gira americana el día 3 de Mayo en ciudad de México, tras visitar también Costa Mesa y San Francisco (EEUU) con gran éxito en as 3 ciudades.

jueves, octubre 09, 2014

Traducción de la biografía de YOSHIKI. Parte 3. Capítulo 3 - Actuaciones y la fundación de Extasy


(Podéis encontrar el resto de capítulos aquí.)

A finales de marzo de 1984, Yoshiki se mudó a Tokyo alquiló una habitación en el lujoso distrito de Egota en la región de Nagano. Principalmente era una residencia para estudiantes de música. Tenía una habitación en la que dormir y dejar sus cosas, y un salón en el que había un piano y una batería para poder ensayar. Las habitaciones estaban equipadas con sistemas de sonido y amplificadores para guitarras. Su madre le había prometido transferirle cada mes 500.000 yenes a su cuenta bancaria. Había invertido bien el dinero de la familia y Yoshiki no tenía que preocuparse por el dinero o trabajar, aunque pronto empezó a buscar un trabajo. Nunca antes había trabajado y pensó que sería una experiencia interesante. Empezó a trabajar como camarero en un café-restaurante "Sing-sing-sing" en Shibuya, por 500 yenes la hora.

Yoshiki trabajaba por las tardes, de cinco a doce de la noche. Los clientes pronto empezaron a recordarlo. Un joven educado con una sonrisa complaciente que atraía la atención de hombres y mujeres. Los clientes iban creciendo poco a poco. Su cara bonita y su figura combinado con su impresionante temperamento, pronto se hizo popular. Igual que en los años de instituto, hablaba con los clientes de la cafetería alegremente y reprendía a los clientes arrogantes. Su jefe, escuchándolo levantar la voz, fue a reprenderlo en varias ocasiones. "Lo siento, me he pasado". Se disculpaba el joven.

Normalmente era tranquilo y afable, pero tenía esa chispa que podía encenderse en cualquier momento. Esa montaña rusa de emociones fue lo que lo hizo popular en el trabajo. Los clientes regulares iniciaban conversaciones con él, lo llamaban a sus mesas y lo invitaban a cócteles, alguna noche llegó a beber hasta 20 cócteles. Pero incluso balanceándose de un lado a otro, continuaba sirviendo a los clientes. A Yoshiki le gustaba hablar con la gente. Además en la cocina trabajaba, otros jóvenes que tocaban en grupos y compartían algunos intereses comunes. En su tiempo libre tocaba el piano y la batería, y ahora, que podía concentrarse al cien por cien en los asuntos de la banda, el mundo con el que soñaba aparecía con total claridad en su mente.

Sin embargo, la realidad no se correspondía con esas brillantes esperanzas. Para empezar, tenía que encontrar un bajista para la banda, también debían encontrar un club en el que pudiesen tocar asiduamente para empezar a darse a conocer. No conocían a nadie en Tokyo y tampoco a nadie de la industria de la música que les explicase las reglas del juego.

No tenían más elección que encontrar ellos solos las respuestas al futuro de X.

Para empezar, Yoshiki compró la revista "Pia", donde había una sección de clubes donde las bandas podían tocar. Fue a ver todos y cada uno de los clubes.

Se dirigía a los dueños o empleados directamente: "Nos gustaría tocar aquí". Yoshiki pensaba que yendo a todas las direcciones indicadas en la revista, a la fuerza iba a encontrar un lugar en el que les dejasen tocar. Pero tampoco quería comportarse de forma desesperada.

"Tengo una banda y queremos tocar en el concierto que dais. ¿Qué necesitamos para poder tocar aquí?". En algunos lugares, los empleados le hablaban mal, en algunos sitios ni siquiera querían hablar con él, y en otros lugares eran amables y le explicaban cómo funcionaba el sistema.

"Hay diferentes lugares en los que podéis tocar, pero, depende del género de música que toquéis".

"Somos una banda de rock".

El empleado arrugó la frente y respondió:

"Nosotros no trabajamos con músicos de rock".

Yoshiki tomaba notas de cada lugar e iba al siguiente a preguntar lo mismo.

"Para tocar aquí necesitáis pasar una audición preliminar. Es poco realista que una banda de novatos seáis capaces de pasarla, pero si ese fuese el caso, sería imposible que empezaseis a tocar de inmediato, ya que la lista de espera para las bandas ya llega a tres meses, así que sólo podríais tocar después".

"Entendido".

Yoshiki entendió que era imposible poder tocar en clubes en seguida. Pero peor era tener que negociar los conciertos, muy a menudo le decían:

"¿Has venido con las manos vacías?".

Que los eligiesen para tocar sin llevar una demo antes, era imposible.

"Sí".

"Pues así es inútil, estás perdiendo el tiempo. Primero tráeme una demo, la escucharemos y si nos gusta nos lo pensaremos".

"¿Una demo?".

"Sí, una demostración grabada. Graba tu música, chico, y déjanosla para que la escuchemos".

Yoshiki entendía que como líder del grupo era su tarea buscar dónde tocar y buscar nuevos miembros para el grupo, al igual que ahora era su trabajo encontrar una forma de grabar una cinta con su música.

La búsqueda de miembros para la banda iba mal. Por supuesto, si empezasen a tocar, sería más probable encontrarse con gente del mundillo y conocer músicos de forma casual, pero como no tenían donde tocar, no encontraban músicos.

Yoshiki decidió poner en una sección de la revista un anuncio de un par de líneas explicando que necesitaban miembros para una banda, bajista y guitarrista.

Toshi, Yoshiki y el guitarrista Izumizava se reunían para ensayar y conversaban acaloradamente.

"Me gustaría poder empezar a tocar ya". - Se quejaba Toshi. Yoshiki asentía vigorosamente. Estaban buscando la oportunidad de volver a tocar, pero por ahora sólo podían contentarse con apoyarse mutuamente y conversando.

Finalmente empezaron a recibir llamadas por el anuncio que habían puesto en la revista. Yoshiki y Toshi estaban muy nerviosos, porque claramente los músicos interesados tenían más experiencia que ellos en el mundo de la música.

"¡Mira qué color de pelo lleva!"- Le susurró Yoshiki a Toshimitsu, ellos hacía poco que habían salido del instituto y lo llevaban bastante corto, sobre todo Toshi, quien siempre siguió el reglamento de la escuela. Este hombre les causó una fuerte impresión.

"Cuando descubra que no tenemos donde actuar pasará de nosotros". Las palabras de Toshimitsu se vieron rápidamente confirmadas.

Otro les dijo: "Aunque tocáis vuestra propia música y eso está bien, es demasiado punk. Si toco esto el público saldrá huyendo".

Y el último entrevistado: "¿Si tocáis heavy metal por qué lleváis el pelo corto?"

A parte de las críticas, aprendieron muchas cosas. Existía una relación irreconciliable entre el heavy metal y el punk. La forma de tocar de cada grupo era diferente. Las bandas de Punk tienen un tempo muy rápido y se construyen sin reefs, y el heavy metal es al revés, pero sin la expresión punk. Yoshiki analizó los diferentes géneros de música rock y se forzó en pensar qué género debía tocar X.

"Tocaremos thrash metal, que se corresponde con ambos, punk rock y heavy metal". Hablando sobre esto Yoshiki y Toshimitsu solían perder la noción del tiempo. Habían fallado estrepitosamente al intentar encontrar miembros para la banda. Por ahora.

Yoshiki trataba de calmar su corazón impaciente. Comprendía que casi sin experiencia en actuar les costaría mucho encontrar miembros nuevos, aunque no se limitaba a esperar a que la gente reaccionase a los anuncios, también buscaba músicos activamente. Así fue como conoció en Tokyo a Tokuo Atsushi, quien se había graduado en el mismo instituto que ellos, un año antes. Yoshiki ultimaba los planes para que X pudiese convertirse ne una banda de rock profesional, Atsushi quería tocar con ellos y a Yoshiki le gustaba la técnica de Atsushi al bajo, así que lo aceptaron como bajista. La gente ya los criticaba: "Si sois una banda de hard rock, ¿por qué tocáis punk también?". Yoshiki no prestaba atención a ninguno de estos comentarios, ni a la diferencia de géneros.

Atsushi se tiñó el pelo de color claro, y no escondía su temperamento fuerte durante las actuaciones ni fuera del escenario. A Yoshiki le gustaba su carácter íntegro. Aunque aún no habían encontrado un segundo guitarrista decidieron empezar los cuatro a prepararse para grabar una demo. Yoshiki seleccionó las canciones y escribió las partituras para cada instrumento, también para Toshi, una partitura vocal. Escribir la música le llevó mucho tiempo, pero fue un trabajo gratificante.

Al final X pudo actuar en un club que se llamaba "La Mama", en la sesión de tarde. El local estaba en Shibuya, en la calle Dogenzaka. Aunque los tickets sólo se vendían a 500 yenes y en la sesión de tarde no era tan interesante como la de noche, para Yoshiki se convirtió en algo muy importante, porque por lo menos tendrían la oportunidad de tocar en un escenario.

Sólo aparecieron unas 20 personas para verlos tocar y no sintieron ningún tipo de reacción positiva por parte del público. Viendo el local tan vacío Yoshiki se mordía el labio con nerviosismo y se prometió a sí mismo que algún día daría un concierto en una sala llena en la que la gente estuviese entusiasmada por su actuación.

Este pensamiento le hacía tirar hacia delante. Había pasado casi un año ya desde que llegaran a Tokyo, cuando por fin terminaron de grabar su cinta de demo.

En febrero de 1985, Alquilaron un estudio de grabación en el distrito de Takadanobaba, para grabar unas cintas de demo con tres canciones compuestas por Yoshiki, "I'll Kill You", "We Are X" y "Stop Bloody Rain". El alquiler del estudio costaba 10.000 yens la hora, por lo que antes de alquilarlo y grabar, practicaron durante incontables horas. Todo el dinero que ganaba, al igual que el que su madre le enviaba para el alquiler y comida, los destinaba para cubrir estos gastos.

Cuando terminaron de grabar la demo, en la que tanto dinero y esfuerzo habían invertido, Yoshiki cogió las cintas y determinado a conseguir actuaciones volvió a recorrer los clubes que le interesaban. "Somos X, por favor, escuchen nuestra demo".

Al escuchar estas palabras, casi todos los clubes aceptaban las cintas. Incluso los empleados apreciaban el entusiasmo de Yoshiki. Tenía la impresión de que por fin tendrían la oportunidad de actuar de verdad. El momento decisivo se aproximaba. En cuanto su pelo creció hasta la altura de sus hombros se lo tiñó de rubio. No conocía a otro grupo en el que todos los integrantes tuviesen el pelo teñido de un color claro, así que animó a Toshimitsu a que lo hiciese también.

"Toshi, eres el vocalista, tienes que teñirte el pelo de un color claro, eso capta la atención de la gente de inmediato".

Acorde a este nuevo plan, Toshi se dejó crecer el pelo y comenzó a teñírselo de un color claro. El pelo de Toshi era corto todavía y el color claro hacía que pareciese más mayor, a veces, sus amigos se metían con él llamándolo "abuelita".

Los jóvenes alababan la libertad, pero los únicos que realmente disfrutaban de ella en esa época eran los músicos de rock, quienes eran los únicos que se teñían el pelo de rubio. Al caminar por la ciudad, Yoshiki era consciente de las miradas curiosas de la gente con la que se cruzaba. Cuando pasaba por una multitud, la gente lo dejaba pasar y lo juzgaban. Normalmente, llevar el pelo teñido era motivo de despido en un trabajo, o simplemente de ser rechazado para un puesto de trabajo. Su corazón latía con fuerza, pues cambiarse el color del pelo causó una impresión más grande de la esperada. Yoshiki sentía que estaba un paso más cerca del futuro que anhelaba.

Poco después de distribuir todas las demos, los llamaron para su primer concierto. El lugar del concierto era el Club Shibuya Yaneura. Antes de la actuación Yoshiki y el resto de la banda pasaban todo su tiempo ensayando. Las tres canciones incluidas en la demo ganaron en energía y fuerza. Las canciones de Yoshiki, aunque seguían un ritmo furioso, escondían una melodía hermosa. Así pues, Toshi, que entendía la complejidad de las composiciones de Yoshiki prestaba especial atención a cómo no alterar la belleza de la melodía.

Yoshiki no se concentró sólo en el repertorio que iban a tocar, también en la vestimenta y en la organización del escenario para la actuación. En Tateyama eran el grupo estrella, pero en Tokyo tendrían que competir con numerosas bandas que ya contaban con una reputación y carácter en el escenario. Yoshiki decidió ponerse maquillaje llamativo para combinarlo con el pelo rubio y llevar ropa inusual. Además de todo eso, también estaba ocupado en reunir suficiente público.

Era necesario vender todas las entradas. Si se vendía todo, el grupo empezaría a ser popular y podrían tocar de forma regular. Si no, deberían liquidar de su propio bolsillo las que quedasen sin vender.

Yoshiki tenía suficiente dinero ahorrado, del que su madre le enviaba mensualmente, sin embargo, esto sería una pesada carga para cualquier otro que no contase con los medios necesarios. De todas formas, Yoshiki y Toshi se dedicaron a llamar a todos sus amigos, a sus compañeros de instituto, que habían entrado en universidades de la capital, y a muchos conocidos.

El día del concierto, el club Yaneura estaba lleno, unas 200 personas acudieron a apoyarlos. Era la primera vez que los dueños del local veían como una banda de novatos vendían todas las entradas en su primer concierto.

Cuando el concierto dio comienzo, el público dio una calurosa bienvenida a Yoshiki y Toshi, especialmente. Yoshiki había mejorado considerablemente a la batería, era más rápido y tenía más resistencia, se correspondía bien con la tonalidad alta de la voz de Toshi.

Después del concierto los managers del club, hablaron con Yoshiki. Sin esconder su sorpresa preguntaron:

"¿Qué clase de grupo es X?" "¿Cómo habéis conseguido que viniese tanta gente?".

"Son todos amigos nuestros".

"¿Y vendrían a veros siempre?".

"Sí, yo diría que sí".

"¿En serio?, entonces hablemos de cuándo será vuestra próxima actuación".

Tal y como Yoshiki había dicho, el club volvió a llenarse. En poco tiempo muchos clubes habían oído hablar de X, la nueva banda que llenaba los clubes mejor que ninguna otra.

Desde la primavera de 1985 X empezó a actuar en los clubes populares de Tokyo, tales que La Mama, Shibuya Yaneura, Rock House Explosion, Yotsuya FourValley... El grupo actuaba unas cinco o seis veces al mes.

Poco a poco más espectadores venían a verlos, ya no sólo amigos y conocidos. Se había extendido el rumor entre los amantes de la música rock y heavy metal que había una nueva banda en Tokyo que llenaba las salas. Esto ya superaba las expectativas de Yoshiki.

Pronto X contaba con nuevos fans que muchas veces encontraban fuera de los clubes. Yoshiki hablaba con ellos y los invitaba a ir al siguiente concierto. Estudiantes, empleados de discográficas, miembros de otros grupos con quienes trabó amistad, venían a los conciertos.

Otras bandas subían al escenario con X, y observaban atentamente cómo atraían al público, su ropa, su música... Por supuesto, muchos nuevos grupos no eran capaces de cubrir la cuota y vender todas las entradas, algo que no le ocurría a X. Sólo Yoshiki podía vender de 200 a 250 entradas. Ver que cada vez que actuaban una multitud de gente aparecía siempre llenaba a Yoshiki de alegría, pero éste ya estaba pensando en cómo sobresalir por encima de otros grupos, en otras palabras, cómo atraer a más gente.

"¿Qué deberíamos hacer para sorprender a todo el mundo?" "¿Qué podemos hacer para parecer una bomba de relojería a punto de estallar?".

Todo iba bien, incluso después de un concierto en el que la sala estaba tan atestada de gente que no eran capaces de respirar. Yoshiki ya no se sentía satisfecho. Trató de traer ropa más llamativa para avivar los colores de las actuaciones.

Había muchos trucos para hacer que las actuaciones de X fuesen lo más singulares posibles, inimitables. El pelo de Yoshiki le llegaba a la mitad de la espalda y solía ponerse la mitad de punta, al estilo punk, mucho maquillaje en la cara, con líneas rojas y negro al rededor de los ojos y por la línea de la nariz, su traje parecía un vestido de mujer. Esta apariencia, elegida por Yoshiki y los demás miembros de la banda, los separaba totalmente del resto de artistas que tocaban rock y heavy metal. Aún así lo que más atraía a la audiencia era su actitud en el escenario. "Lo más importante es la pasión". "Actuaremos sin miedo".

Siguiendo su propio ejemplo Yoshiki saltó del escenario encima del público. Los miembros de la banda siguieron tocando alto y fuerte. A veces se tiraba encima de la batería y la deshacía por completo. Después de los conciertos de X el escenario era un desastre, no había donde poner un pie, a veces, incluso algunas luces o parte del equipo acababa roto. Yoshiki usaba prácticamente todo el dinero que ganaban en las actuaciones para preparar la siguiente. El público no disfrutaba sólo de la música, si no que también del espectáculo tan inusual.

Yoshiki empezó a recibir quejas de los managers de los clubes. "Controla lo que hacéis, y mantén el orden en nuestro club, por favor". Pues la gente, a menudo, empezaba peleas, rompían mobiliario del local, instrumentos, etc...

X atraía a un público escandaloso y violento, de hecho eso se convirtió en su lema. Los otros grupos, al oír el nombre de X se ponían sombríos e intentaban evitarlos. "Tocar con X no te conviene..."

"Claro que mueven a bastante público, pero al final todo el maldito escenario se viene abajo y su música es difícil de entender".

Muchos músicos que escucharon la música de Yoshiki la tildaron de sinsentido.

Había otra razón para el aislamiento de X, eran las fiestas de después del concierto. Más de cien personas se juntaban en un restaurante para esas fiestas. Se emborrachaban, cada vez Yoshiki montaba un escándalo tremendo y parecía que iba a echar abajo el restaurante.

No importaba como fuese el lugar, Yoshiki necesitaba sacar de su cuerpo una rabia que llevaba acumulándose durante años, para él era algo terapéutico y vital.

Dictar quema del vivo hasta la noche, y compartir esa sensación de ascenso espiritual con los amigos, Yoshiki almacena energía para el próximo concierto.

Lleno de fuerza, Yoshiki, a menudo, daba mucha guerra. Por la noche, durante estas fiestas también iban los empleados que salían de trabajar de los clubes. Al ver el pelo y extrañas ropas de Yoshiki, comenzaron a reírse de él. Sin embargo, Yoshiki, respondía con calma al principio, hasta que, de repente, se encendía y empezaba el escándalo.

No dudaba en romper platos. Al ver como montaba en cólera, los otros clientes huían de inmediato. Nada apaciguaba realmente su ira.

Temprano por la mañana, Yoshiki seguía borracho, abrazando una botella de sake. Se sentó en el primer tren de la línea Yamanote, y sin importarle en que asiento se quedó dormido. Era la hora punta, y había mucha gente yendo y viniendo, aunque nadie se atrevía a perturbar el sueño del chico de pelo rubio.

Al despertar, después del mediodía, Yoshiki se encontró con un aviso que le prohibía entrar en el restaurante y un enorme proyecto de ley para la recuperación de las pérdidas, pues aparte de los platos había roto varios tabiques y puertas. Casi la totalidad de los ingresos de los conciertos tuvieron que cubrir los gastos y la liquidación de las cuentas.

Yoshiki se ganó el apodo de "Dinamita incansable Bickford". Ninguna de las personas a su alrededor podía entender por qué tenía que pelearse tanto. Yoshiki no podía explicar su propio comportamiento incluso a sí mismo. Pero era precisamente en esta loca carrera que en la que sentía la realidad de su propia existencia, y no podía contenerse.

"Tenemos un directo que nadie más tiene. Destacamos sobre otros en música y actuación".

Conciertos brillantes fortalecieron la confianza de Yoshiki en sus propias capacidades, no prestaron atención a los obstáculos externos.

Unos meses después del inicio de las apariciones regulares en vivo de X, empezaron a lloverles ofertas para grabar discos. Recibieron una oferta de la discográfica indie DADA. Yoshiki, accedió con facilidad, y decidió grabar la primera canción que había compuesto para X - "I'll Kill You". Fué lanzado como single en junio de 1985, Las 1.000 copias del CD se agotaron en cuestión de días.

Parecía que X podría tener un futuro brillante, y las cosas subían y subían. Pero, de hecho, había motivos fundados para la preocupación. Poco a poco, la relación entre los miembros de la banda empeoraba. Yoshiki no escatimó esfuerzos para seguir siendo un grupo sin precedentes y llegar a ser grandes, Toshimitsu lo apoyó incondicionalmente. Al mismo tiempo que Tokuo creía que las apariciones en clubes eran suficientes. Yoshiki entendió que se necesitaba mucho trabajo para seguir adelante y pasó mucho tiempo ensayando, algo que no se ajustaba a lo que Tokuo deseaba. Hubo desacuerdos graves, y finalmente Tokuo dejó el grupo. No muchas personas fueron capaces de aguantar la impetuosa marcha de Yoshiki.

Sin embargo, desde entonces X tuvo que invitar a un bajista temporal para las actuaciones.

"Pero, ¿quién va a ser ahora el bajista?" Reflexionando sobre esto, Yoshiki pensó en Taiji.

Taiji, que tocaba en una banda llamada Dimentia, desde hacía alrededor de un año, era un hombre díscolo que, después de emborracharse se peleaba con cualquier persona. Yoshiki vio actuaciones de este grupo y fue capaz de evaluar el estilo de Taiji. Por eso llamó a Taiji, que, por aquel entonces, ya no tocaba en el grupo.

"No tenemos un bajista, tal vez debamos trabajar juntos."

Taiji no había estado en los conciertos de X, y por lo tanto no tenía prisa en responder. Además, había oído comentarios poco halagadores sobre el grupo y no podía aceptar de inmediato la oferta. Yoshiki lo llamó de nuevo, ofreciéndole escuchar la grabación de un concierto. De hecho, era muy diferente de lo que estaba tocando Taiji, ya que él prefería la música de estilo heavy metal, similar a la de Judas Priest.

Yoshiki entiendía la terquedad de Taiji. Y aunque él no había aceptado formar parte de X, Yoshiki le invitó a salir a tomar una copa, y de inmediato se convirtieron en amigos cercanos. Taiji era un hombre díscolo entre sus amigos, y Yoshiki sintió un espíritu afín en él.

"Taiji es como mi hermano menor."

Pronto Taiji se trasladó al apartamento de Yoshiki. Después de que le pusiese una condición:

"Tocaré con X, si reemplazas al guitarrista. Yo no voy a tocar con Izumizava. Si cojes a mi guitarrista, me quedo con X".

Yoshiki dudaba, pero el grupo necesitaba un bajista con urgencia, además Yoshiki estaba fascinado por la personalidad brillante de Taiji, y él tenía que cumplir con esta condición. Taiji inmediatamente trajo al guitarrista Yosifumi Yoshida, conocido como Hari. Reemplazó Izumizava, que había sido miembro de X desde su creación.

Además, Yoshiki, siempre quiso que X tuviese dos guitarras, eligió a Ishizuka como segundo guitarrista. Después de la disolución del grupo Black Rose, y el grupo Judy, Ishizuka se pluriempleó trabajando en un videoclub. Cuando Ishizuka era el líder de Judy, Yoshiki actuó con ellos como baterista, por lo que lo invitó a su grupo.

"¿Quieres tocar con nuestra banda de forma permanente?"

Ishizuka recordaba que durante los años escolares Yoshiki recibió un premio como el mejor baterista en el Festival de Música de East West en Chiba.

Ishizuka, sabiendo que sólo había dos miembros permanentes en X, Yoshiki y Toshimitsu le preguntó a Yoshiki si quería unirse a su banda.

"Está bien. Podrás permanecer como baterista de apoyo de X".

"No, no voy a dejar a X". -Sentenció Yoshiki.

Después de esto, Ishizuka ya no insistió más.

Siendo de la misma edad que Yoshiki, Ishizuka dejó la escuela secundaria y se convirtió en un guitarrista profesional, e incluso a veces Yoshiki le envidiaba.

Y así Yoshiki llamó a este hombre para invitarlo a la banda.

"Siempre he querido X tener dos guitarras, Pata, ayúdame a continuar".

Ishizuka se puso un apodo simpático, Pata, para los amigos, porque amaba el manga "Patariko".

Pata de inmediato respondió a la invitación.

"Muy bien, con mucho gusto, no estoy ocupado en este momento".

Ishizuka no se lo pensó mucho, porque estaba bastante cansado ya de trabajar en un video club y quería tocar la guitarra de nuevo.

Durante las actuaciones X a menudo utilizan los servicios de los guitarristas temporales y, al mismo tiempo Yoshiki, a menudo, tocaba con otros grupos como baterista temporal. Un día antes del primer concierto de la banda Doom, Yoshiki se disponía a subir al escenario. Pero quería ponerse el pelo en posición vertical, se necesitan alrededor de una hora y dos botellas de aerosol. Sin embargo, no tenía suficiente tiempo, ese día.

Yoshiki hizo sólo la mitad del pelo antes de salir al escenario.

"¿Qué hago? ¡No tengo tiempo! ¡El maquillaje y el pelo no están listos!"

Al ver los problemas de Yoshiki, uno de los miembros de la banda dijo:

"Ahora que has hecho sólo la mitad del pelo, puedes hacer sólo la mitad del maquillaje también."

"Es interesante, ¡voy a intentarlo!"

Yoshiki tenía la mitad del pelo en vertical, la otra mitad se caía libremente sobre los hombros, así como su rostro sólo estaba maquillado por la mitad. El público, notó el estilo inusual de Yoshiki, hizo un ruido de sorpresa y captó por completo la atención del público con su extraña apariencia. Así que decidió convertirlo en su firma personal. A él mismo le gustó mucho, también. Y siguió usando ese maquillaje, que nació como el resultado de la falta de tiempo.

En contraste con el estilo femenino de Yoshiki, con el que a menudo aparecía en el escenario, la ropa de Taiji, que se convirtió en miembro de X, refleja un estilo agresivo. su ropa de cuero estaba decorada con cristales y trozos de metal rotos. Hizo todo esto completamente a mano.

Para verse más agresivo, Toshimitsu se tiñó el pelo de un color llamativo y se peinaba verticalmente, llevaba una chaqueta de cuero, también hecha por Taiji. Toda la ropa parecía muy cara, pero eran piezas hechas totalmente a mano, por lo que el coste total era alrededor de 10 a 20.000 yenes.

En verano de 1985, las actuaciones de X se volvieron cada vez más poderosas, por primera vez tocaron la canción compuesta y arreglada por Yoshiki, Kurenai, que confirmó la continuación del desarrollo del grupo en el sentido musical. Durante su concierto, el público balanceaba la cabeza al ritmo de los furiosos tambores, y moviendo todo el cuerpo con el creciente sonido de la música. Explosión de ritmo, y la velocidad de Kurenai dieron la posibilidad de sentir el poder del heavy metal y hardcore punk, al mismo tiempo, la melodía suave y la letra dramática se ganaron los corazones de los oyentes. Este trabajo era muy diferente del realizado por los grupos de Heavy Metal de la época. Esta era la forma que Yoshiki anhelaba darle a su música.

Sin embargo, a pesar de las buenas actuaciones, la cuestión de la composición final del grupo seguía sin resolverse.

Taiji, había estipulado que para su entrada en X era necesaria la expulsión de Izumizava de la banda, en última instancia, no logró superar los desacuerdos musicales con Yoshiki, y dejó X. A diferencia de Yoshiki, Taiji insistió en que la esencia de la banda de heavy metal es el uso vocal de la voz aguda de los reefs de guitarra. Yoshiki, por el contrario, no se mantuvo dentro de los límites rígidos y establecidos. Le gustaba mezclar el heavy metal con influencia punk, así que no considera necesario el uso constante de los reefs. Insatisfecho, Taiji abandonó el grupo.

Después de Taiji, el guitarrista Yoshida, que vino con él, se fue también. No hubo más actuaciones e Ishizuka regresó a su trabajo en el video club.

Lamentando profundamente su decisión relativa a Izumizava, Yoshiki lo visitó, con una disculpa sincera.

"Cometí un grave error. ¡Perdóname por favor! ¿Querrías volver a formar parte de X de nuevo?"

Izumizava se mantuvo en calma.

"No importa. Tal vez tu decisión no fue un error. Pero yo tengo mi orgullo. Voy a llegar a ser un profesional y no voy a volver al grupo del que se me rechazó."

Yoshiki lo miró a los ojos y sólo pudo asentir en respuesta.

Para encontrar nuevos miembros comenzaron de nuevo las audiciones y entrevistas, muchos amigos les hacían recomendaciones. Yoshiki comenzó a buscar él mismo a los otros músicos. El número de candidatos era enorme, pero, a menudo, los recién llegados decían adiós a la banda en un par de días. Por razones muy diversas.

Algunos músicos no fueron capaces de incorporarse al estilo inusual y de la música que combinaba el punk rock y heavy metal, complementado perfectamente con elementos de música clásica. La mayoría de los principiantes no soportan cargas tan pesadas como las que Yoshiki daba en los ensayos.

Viendo los conciertos tan salvajes era difícil imaginar cuánto tiempo pasaba el grupo ensayando, que era constantemente. Desde el punto de vista de Yoshiki, insatisfecho con el nivel de ejecución musical, para él era una cosa natural. Sin embargo, si el recién llegado comenzaba a quejarse: "¡Yo no quiero pasar tanto tiempo ensayando!" no se quedaban mucho tiempo en el grupo. Aunque Yoshiki estaba angustiado porque la banda no tenía miembros fijos, pero no iba a permitir que entrase cualquiera en el mundo de X. Él no buscaba sólo la técnica y estilo a la hora de actuar, estaba buscando a un hombre que se correspondería con la naturaleza del grupo.

Yoshiki en busca de nuevos miembros para la banda con mucho ahínco, ideó un nuevo plan. A principios de otoño de 1985, dijo a Toshimitsu:

"Creo que necesitamos grabar un disco. Ya dominamos los clubes de conciertos, así que nuestro próximo objetivo será lanzar un disco."

Estas palabras sonaron como una inspiración repentina, de hecho, expresa no sólo un deseo sincero de Yoshiki para progresar en el mundo del rock, también era una estrategia deliberada.

Yoshiki entiende que el lanzamiento de un álbum indie causaría una gran impresión en el público y en los que menospreciaban al grupo.

Por supuesto, todos los grupos que tocaban en clubes, a excepción de los aficionados, querían lanzar sus propios discos. Para esto, había un procedimiento estándar. Había que conseguir más público, todavía, obtener su reconocimiento y esperar las propuestas de los productores y grandes firmas discográficas.

Yoshiki no quería seguir el camino marcado ni hacer lo que le mandaban. Igual que en su momento no sabía cómo llegar a poder actuar en clubes, ahora no sabía cómo lanzar un disco sin tener que firmar con una discográfica. Yoshiki decidió estudiar el proceso de producción desde el principio.

"¿Qué se necesita para lanzar un single?"

En primer lugar, se dirigió a la fábrica donde se producían discos.

"Por favor, dígame ¿cuánto costaría lanzar un disco?"

El empleado le dio el precio de fábrica para la manufacturación de 1.000 copias. Por lo tanto, si pagaba unos cientos de miles de yenes, podría conseguir que lanzasen sus discos.

Continuó con su investigación.

"¿Cómo se puede hacer una cubierta para un disco?"

Fue a la editorial:

"¿Cuánto costaría producir la cubierta?"

Al averiguar los precios, Yoshiki comenzó a pensar en un diseño para la portada.

"Probablemente, el diseño se puede hacer en foto-estudio."

Al ir a Photo-Studio, Yoshiki también preguntó acerca de los precios y condiciones.

Su mente había desarrollado un plan preliminar. Habría que hacer las canciones primero, para poder llevar el disco fuente a la fábrica y luego hacer fotografías de estudio, añadir el logotipo de la editorial, pedir las portadas y todo estaría listo.

Al entender el funcionamiento, Yoshiki comenzó a pensar en el siguiente paso, la venta. La producción de discos no era un fin en sí mismo. Cuantas más personas los comprasen, más gente podría escuchar la música de X.

"¿A dónde puedo acudir, para que todos sepan dónde comprar el disco?"

A través de las revistas musicales, Yoshiki sabía que en todo el país había tiendas que venden discos indie, su lista completa también se publicaba allí.

"Así que, si reunimos el dinero suficiente, podemos lanzar el disco nosotros mismos. Y cuando los discos estén listos, podrán venderse en estas tiendas".

Yoshiki, con curiosidad juvenil exploró hasta el final, desde la impresión de un disco, la impresión en la fábrica antes hasta la venta en la tienda, y de inmediato comenzó a actuar.

Con el fin de recaudar dinero para el lanzamiento del disco, Yoshiki decidió utilizar los pagos mensuales de su madre. Sin embargo, estaba claro que no era suficiente. Tuvo que pedirle a su madre que le diese más dinero.

"Mamá, quiero lanzar el disco, así que tengo que tener más dinero".

Después de escuchar acerca del lanzamiento del disco, la madre respondió a la solicitud de su hijo y le aumentó la cantidad mensual. Sin embargo, las solicitudes de su hijo crecieron cada mes que pasaba. Su madre le exigió que llevase una vida normal y después le redujo la cantidad de dinero. Por supuesto, esto era suficiente para vivir sin preocupaciones para un niño de 19 años de edad, pero absolutamente insuficiente para ahorrar dinero para la producción de un disco.

Para reducir el gasto de la vivienda, Yoshiki se mudó de apartamento en Ekoda a la casa de campo en la ciudad de Narita, prefectura de Chiba, que heredó de su padre. Después de haber obtenido su permiso de conducir compró un coche de segunda mano, muy viejo. Cada día viajaba a Tokio para ensayar y para las actuaciones, conduciendo 2 horas en cada trayecto.

Le llevaba tanto tiempo que un día se detuvo en el apartamento de su compañero de escuela de que vivía en Medziro.

"Se necesita mucho tiempo para llegar a casa. ¿Puedo dormir aquí?"

Luego, para ahorrar tiempo, vivió en este apartamento durante unos 3 meses. Vivir juntos en una habitación del tamaño de 6 tatami (unos 1,6 metros cuadrados) era notablemente diferente de vivir libremente en un apartamento en Ekoda, sin embargo, para Yoshiki, ocupado con los preparativos para la grabación, esto le parecía insignificante.

Producir el disco fue un reto para Yoshiki que despertó su espíritu de lucha. Sean cuales sean las altas barreras de pie en su camino, tendría la energía para destruirlo.

Un día en casa de su amigo, donde se quedaba a dormir, le dio una pizarra negra y tiza y le dijo que escribiese lo siguiente:

E-X-T-A-S-Y

"¿Qué es eso?" -preguntó su amigo.

"Extasy es el nombre de mi compañía discográfica..."

Yoshiki colgó la pizarra en la puerta.

"A partir de ahora, mi firma discográfica está aquí".

Así fue como en un diminuto estudio de Medziro nació una nueva firma.

"Será la firma con la que grabaremos los discos de X".

Desde ese día Yoshiki empezó sus actividades como hombre de negocios. Primero; había que lanzar el artículo para vender, luego; venderlo. Puede que la visión para los negocios corriese por su sangre.

Para controlar los costes de producción, las ganancias de las ventas y pagar los impuestos, era necesario establecer una firma primero. Así que, antes de todo esto, Yoshiki compró muchos libros sobre negocios y los estudiaba cada noche. También consultaba a su madre, quien tenía experiencia al trabajar en la tienda de kimonos durante tantos años. Su madre le explicó algunos de los procedimientos y reglas. Finalmente la compañía discográfica Extasy fue oficialmente registrada y Yoshiki, quien no había cumplido aún 20 años se convirtió en su director.

Por supuesto, Yoshiki era el único empleado de esta pequeña compañía, por el momento. Lo que no supuso un gran cambio en su vida. Pero creía que a través de esta compañía podría llegar mejor a los managers de los clubes y no sólo a ellos, también a los fans de la música rock.

Al continuar las preparaciones para grabar su disco, Yoshiki encontró a un guitarrista, Takai Hisashi, conocido como Jun, y un bajista, Udaka Hikaru, conocido como Hikaru. Ambos tenían una técnica impecable y entendían la música de Yoshiki.

Yoshiki estaba contento de que el momento de grabar se aproximase, por lo que programó ensayos más intensos. Después, él solo ensayaba con la batería siguiendo el ritmo de un metrónomo. Podía tocar la batería durante horas, hasta se olvidaba de comer y dormir. A veces, se quedaba en un estudio que alquilaba y tocaba durante más de 10 horas seguidas, el estudio parecía desaparecer. Aunque el precio del alquiler aumentase no le preocupaba.

Además necesitaba progresar con la batería y en las actuaciones. Yoshiki se presionó hasta el límite, igual que cuando se preparaba para los exámenes de acceso al Instituto de Música, y aunque su progreso era notable, siguió con su extenuante ritmo de ensayo, después de los cuales, a veces, no podía mover las manos.

"Quiero aprender a tocar los sonidos que oigo en mi cabeza".

Yoshiki compartió este pensamiento con Toshimitsu. Pero se excedió más allá de las posibilidades de su cuerpo. Después de este ejercicio tan prolongado, solía caer al suelo extenuado. Sin embargo, su alma inquieta no lo dejaba descansar mucho.

Pronto su cuerpo empezó a resentirse del exceso de trabajo. Y aún así, para él parecía necesario alcanzar el estado de extenuación por completo para llegar a exteriorizar el ritmo y fuerza de la música, por lo que, al final se sentía más aliviado que cansado.

A principios de 1986, empezaron a grabar el disco. La primera canción que Yoshiki arregló para el disco, como single fue "Orgasm".


Traducido por: Diana Abuín Caamaño (Traductora X Japan Spain)
Por favor, no compartir sin créditos, gracias.

Traducción de la biografía de YOSHIKI. Parte 3. Capítulo 2 - Promesa con un amigo de la infancia


(Podéis encontrar el resto de capítulos aquí.)

Yoshiki se preparó concienzudamente para los exámenes del Instituto de Música, y pronto sus notas pasaron de ser de las últimas a encontrarse entre las cien primeras de la escuela. Aún así las asignaturas académicas no eran los únicos requisitos para entrar en el Instituto de Música, así que muchas veces tenía que perder clase para quedarse en casa practicando al piano.

Mientras tocaba, las abrumadoras emociones fluían. Yoshiki sentía como si su corazón se purificase. Como una suave lluvia de verano que cae sobre el suelo seco y agrietado, llenándolo con vida y sacando todo el polvo del corazón de Yoshiki, la melodía llenaba su cuerpo. En esos momentos se convertía en quien realmente era.

Era la primera vez que un alumno de la Escuela Awa quería entrar en el Instituto de Música, Los profesores evaluaban seriamente a Yoshiki y por primera vez, respiraban tranquilos y lo apoyaban al cien por cien, y aunque el pelo teñido y la chaqueta larga no había desaparecido, la tensión entre el chico y sus profesores ya no existía.

A pesar de todo el tiempo que le consumía el estudiar Yoshiki, no sin dificultad, sacaba tiempo para los ensayos con X. Esas horas de ensayo eran sus únicas horas de tiempo libre. Cada vez que se reunían, ensayaban las canciones que Yoshiki componía y gradualmente expandieron su repertorio. Gradualmente, la distancia entre X y las otras bandas del colegio, que sólo versionaban a otros grupos, iba en aumento.

Aún así Yoshiki quería saber cuál era su nivel, y les sugirió a los miembros de X participar en alguna competición de bandas. A pesar del éxito que estaban consiguiendo entre sus compañeros, Yoshiki y Toshimitsu se seguían preguntando si tendrían un buen nivel como banda. Poco después, participaron en un concurso en EastWest Chiba, organizado por Yamaha.

Por primera vez tenían que desplazarse, de Tateyama a Chiba. Era un gran contraste en comparación con los festivales culturales, donde no les estaba permitido vestirse de formas distintas, aquí, las bandas llevaban camisetas y pantalones negros. Yoshiki se maquilló y se puso el pelo de punta. Toshimitsu se envolvió en cadenas. Uno de los otros miembros había sido castigado el día anterior y fue con la cabeza afeitada. La canción que eligieron para el concurso fue "I'll kill you". La tonalidad alta de la voz de Toshimitsu y la buena actuación de los dos guitarristas durante sus solos sorprendieron al jurado y al público.

Ese día, una de las personas que se encontraba entre el público, nacido en Chiba, Ishidzuka Tomoaki, quien había dejado el instituto para ser guitarrista y había montado su propia banda con unos amigos, escuchaba atentamente a los cinco chicos de Tateyama, que le habían sorprendido gratamente. Sin embargo, ese día no intercambiaron ni una palabra. Se volverían a encontrar unos años más tarde en una noche de micro abierto, y se conocerían. Fue cinco años más tarde, en 1987 cuando Ishidzuka se unió a X como guitarrista, bajo el nombre de Pata.

Al acabar todas las actuaciones, se procedió a la entrega de premios, aunque X no recibió ningún premio como banda, Yoshiki sí recibió un pequeño diploma como mejor baterista, al mostrar su fuerza. Fue capaz de imponerse a los demás. Cuando subió al escenario quería mantener una expresión serena, pero no pudo. El músico de 17 años estaba lleno de orgullo, porque su forma de tocar, por la originalidad de su banda y por ser capaz de comunicarse con los demás a través de ella.

Justo antes de las vacaciones de navidad, la preparación para los exámenes se volvió aún más intensa. Tenía que enviar muchos documentos al Instituto de Música que lo había elegido, y algunas notas del test de actitud eran necesarias. Por lo que la carga educacional aumentó aún más.

Toshimitsu visitaba a menudo a Yoshiki en su casa. Desde la escuela primaria, quedaban habitualmente en el cuarto de Yoshiki, y escuchaban música. Esa tarde Yoshiki y Toshimitsu discutieron sobre el futuro de X después de la graduación en el instituto. La charla duró hasta bien entrada la noche. Yoshiki se bebía un zumo mientras Toshimitsu comía con ganas mantequilla de cacahuete de chocolate. Yoshiki lo observaba con envidia. Para él el chocolate era algo prohibido por culpa de la reacción alérgica que le había causado de pequeño y aunque los médicos le habían confirmado que era más probable que fuese intolerante a la lactosa que alérgico al chocolate, Yoshiki estaba demasiado preocupado por el acné como para permitirse comer chocolate.

"Entonces, ¿qué vamos a hacer a partir de ahora?"- Dijo, refiriéndose al futuro de la banda.

Después de haber ganado el pequeño premio de mejor baterista, en otra competición Toshimitsu había ganado el de mejor vocalista, pudiendo así saborear el orgullo de ser el vocalista de X. Eran pequeños triunfos, pero parecían iluminar una carretera por descubrir.

"Probablemente seamos mejor de lo que creemos". -Afirmó Yoshiki. Toshimitsu estaba de acuerdo.

Por supuesto, Yoshiki ya le había contado a Toshimitsu su decisión de entrar en el Instituto de Música. Toshimitsu se estaba preparando para los exámenes de la universidad, pero él aún no había decidido a cuál quería ir. Esa noche, le anunció a Yoshiki su decisión.

"He decidido no ir a la universidad o al Instituto de Música. Quiero ir a Tokyo y perseguir el sueño de ser una estrella del rock. ¿Vendrías conmigo, Yoshiki? Si estamos juntos, ¡si somos X, tendremos éxito!"

Yoshiki repasó mentalmente todos los recuerdos que tenía con Toshimitsu, desde sus cuatro años. Eran muy amigos, pero también eran muy opuestos. Toshi nunca se metía en líos, nunca se había peleado, era uno de los miembros de la junta de estudiantes, sus notas eran impecables. La familia de Toshi no estaba de acuerdo con la influencia que Yoshiki ejercía en él, y aún así Toshi nunca había dado la más mínima muestra de arrepentimiento. Siempre había estado ahí para apoyar las decisiones de Yoshiki como líder de la banda.

Puede que junto a Toshimitsu pudiese crear la banda de rock con la que soñaba, y de repente se sintió como si acabase de despertar de un sueño largo. Miró hacia atrás, todo el año en el que se había estado preparando para entrar en el Instituto de Música, eso, eso mismo, era una forma de escapar de la realidad. Por supuesto, convertirse en pianista era muy difícil, pero ¿era algo que podría prender la chispa en él? Ahora Yoshiki tenía dudas.

Entonces los pensamientos de Yoshiki cogieron otro rumbo. "¿No había odiado siempre las soluciones a medias?" -Pensaba.

Desde que tenía diez años, después del fallecimiento de su padre había una pregunta que sonaba en sus oídos y no lo dejaba descansar. "¿Por qué vivía la gente?". Era una pregunta a la que no tenía respuesta. Qué era lo que hacía que la gente tuviese tantas ganas de celebrar la vida. Era una cuestión que lo atormentaba día y noche. Una pregunta que sólo desaparecía cuando la música rock fluía desde dentro de él, en ese momento la muerte parecía desvanecerse.

Se sentía poderoso, una fuente de fuerza se había abierto en él. Mientras tocaba la batería siempre se sentía vivo. Y puede que esta fuese la manera de mantener a raya los pensamientos sobre la muerte

Yoshiki respondió con firmeza a Toshimitsu: "Bueno, si empezamos algo no podemos quedarnos a medio camino. Si decidimos ir a Tokyo, si el destino quiere que X sea un éxito, entonces no iré al Instituto de Música. Toshi, tu y yo, juntos, con X, conquistaremos Japón, no, conquistaremos el mundo".

"¡Sí, juntos podemos hacerlo todo!".

Y dicho esto, empezaron a discutir planes más concretos. Si se mudaban a Tokyo iba a ser muy difícil que pudiesen tocar con los mismos miembros que ya estaban en la banda, por lo que iba a ser necesario buscar nuevos miembros. Tenían que buscar clubes en los que pudiesen tocar, aunque fuese gratis, tenían que darse a conocer. "Tenemos que llamar la atención de los profesionales". -Dedujo Yoshiki. Después de un momento afirmó: "Bueno, estamos en un punto de no retorno".

Yoshiki también comprendió que no entraría en el Instituto de Música y que decepcionaría a su madre y a sus profesores, pero al fin y al cabo, ser una estrella del rock había sido su sueño desde el principio y no había vuelta atrás.

Luego, Yoshiki y Toshi se sonrieron, como si pudiesen ver el futuro que les aguardaba, en sus cabezas. Esta promesa que intercambiaron era indestructible. Juntos harían realidad el sueño de ser estrellas del rock. Era una promesa salida del corazón.

Después de las vacaciones de invierno, Yoshiki anunció su decisión a sus profesores: "No voy a ir al Instituto de Música, por favor, retiren mi solicitud".

"¡Pero si ya te han admitido! ¿En qué estás pensando ahora? Sus profesores se quedaron sin habla.

"He decidido ir a Tokyo para seguir tocando con la banda. No deseo entrar en el Instituto de Música". Algunos de los profesores, que en ese momento lo apoyaban simplemente asintieron con la cabeza. En esa época el prejuicio de que todos los que tocaban rock eran animales y brutos, ya no existía, pero tomar la decisión de unirse a una banda de rock en lugar de ir a la universidad desafiaba el sentido común. Llamaron a Yoshiki al despacho del director muchas veces para hacerlo entrar en razón y hacerle cambiar de opinión. Todo resultó ser en vano.

Desde que se lo había contado a su madre, esta no dejaba de pedirle por favor, que entrase en el Instituto de Música. "Puedes ir al Instituto y tocar con la banda, no es incompatible, ¿qué será de ti, entonces?". Pero Yoshiki no se doblegó a las peticiones de su madre. "Madre, si entro en el Instituto no sé qué será de mí tampoco y no quiero ser profesor de música. Aunque me encanta el piano, quiero tocar en un grupo. Es lo mejor para mí."

Si Yoshiki tomaba una decisión sobre algo, era imposible hacerle cambiar de opinión, y no había quien pudiese pararlo. Al final, su madre le dio su consentimiento.

Yoshiki empezó a asistir a conciertos de rock en Tokyo, fue a ver a Iron Maiden, pero eran grupos extranjeros. Viviendo en Tateyama no sabía cómo tendría que hacer para conseguir actuaciones. Pronto se enteró de que si tocaban bien las noches de micro abierto en los clubes, tendrían la opción de tocar regularmente. Encontraron muchos lugares en los que podrían tocar en revistas de música.

A medida que se acercaba la graduación, los profesores se preocupaban por Yoshiki, porque perdía clases frecuentemente, ya que iba a Tokyo a ver clubes en los que poder tocar. Al principio los profesores intentaban persuadirlo de que no faltase a clase, pero al final, viendo las ganas que el chico le ponía a su sueño, terminaron por cogerle simpatía.

La fiesta de graduación en el instituto no era como la de secundaria. La del instituto era tranquila y había mucho silencio y palabras amables de los compañeros y profesores. En su anuario, Yoshiki había escrito sólo una cosa: "X". Toshi escribió: "Somos X". Y esas palabras escondían no sólo el significado de posibilidades infinitas, si no la promesa de llegar hasta el final juntos, esa promesa escondida en sus corazones.

Poco después de la graduación, Toshi y Yoshiki se mudaron a Tokyo. Además Toshi, que no iba a ir a la universidad empezó a ir a clases de piano durante un año, para aprender música. Izumizava Yuji, el primer guitarrista de X se unió a ellos en Tokyo. Los tres se asentaron para conquistar el mundo de la música rock.

A finales de marzo de 1984 dejando atrás la primavera de Tateyama, Yoshiki alquiló un apartamento y empezó a vivir en Tokyo.

Traducido por: Diana Abuín Caamaño (Traductora X Japan Spain)
Por favor, no compartir sin créditos, gracias.

miércoles, octubre 01, 2014

[TRADUCCIÓN] Entrevista a Yoshiki en MTV81




Entrevista en MTV81 Yoshiki


Pregunta: P
Yoshiki: Y


Yoshiki de X Japan.

Yoshiki es un compositor, baterista y un consumado pianista clásico. Su grupo de rock, X Japan, ha vendido más de 30 millones de singles y álbumes juntos, y han llenado los 55 mil asientos del Tokyo Dome un record de 18 veces.Ahora la popularidad de la banda se extiende por todo el mundo.Recientemente han hecho una gira mundial en la que vendieron todo. Tocaron en Norte América, Latino América, Europa y en el Sur este de Asia.En 2014 Yoshiki anunció la Parte 1 de su gira Yoshiki Classical. Que tendría lugar en 10 países diferentes: U.S., México, Rusia, Alemania, Francia, Reino Unido, China, Tailandia, Taiwan y Japón.

P: Yoshiki Classical, gira mundial

Y: Durante las dos primeras actuaciones, en Costa Mesa y San Francisco todavía tenía dudas y titubeaba, era algo experimental. Ya tenía una imagen de lo que quería que fuese el concierto. Pero no pude ver la imagen completa hasta que estaba en el escenario, que parecía exactamente igual que un auditorio. Para ser honesto estaba muy nervioso. Estaba fuera del elemento "rock 'n roll". Sobre todo en San Francisco, el escenario era el hogar de la Sinfónica de San Francisco.
La reacción del público fue muy buena y me dio seguridad. Había fans de toda clase, fans de la música clásica y fans de X Japan, tanto en Costa Mesa como en San Francisco.
En el público había, desde niños hasta gente que rondaba los 70 y 80 años. Me preguntaba si sería capaz de entretenerlos a todos. Estaba perplejo, porque había un amplísimo espacio de edades.
En Costa Mesa fui a cenar con Sugizo y con Toshi en San Francisco, después de cada concierto. Me dio ánimos estar con los miembros de la banda con los que siempre trabajo. Sobre todo porque esos dos conciertos eran el despegue de la gira.
Recuperé un poco mi ritmo en México, en la audiencia la mayoría eran fans del rock.
En Londres estuve nervioso toda la primera parte. El auditorio era espectacular, de primera categoría. Y podía ver a gente que parecían fans de la música clásica.
El público de París estaba muy entusiasmado por lo que me preguntaba, qué pasaría en Londres.
La atmósfera del auditorio de Londres me puso nervioso. Era un escenario realmente bueno. Podía oír a la gente respirar. Podía sentir que la gente estaba allí para escuchar música, cada uno de los sonidos corría limpio por todo el auditorio. No estoy seguro de si la gente disfrutó del concierto al principio, porque estaban tan callados... Durante la segunda parte empezaron a cantar, fue como una explosión de energía. Sin embargo estaba preocupado por la primera parte.

P: ¿Pasó algo peculiar durante la gira?

Y: Al mismo tiempo que estaba de gira, promocionaba mi álbum. Después de México fui a Los Ángeles y luego a Japón. Después de eso fui a promocionarlo a París, durante unos días antes de irme a Moscú. Hice la promoción y el concierto en Moscú casi al mismo tiempo. Después me fui a Berlín y después de Berlín era el concierto de París, pero fui antes a Londres para promocionarlo y luego a París para el concierto. Y luego de vuelta a Londres para el concierto. El horario era una locura, pero el público reaccionó muy bien. La reacción fue especialmente grande en Moscú porque era la primera vez que tocaba allí.

P: ¿Por qué dividiste el concierto en dos partes?

Y: Quería dar a las instrumentistas de cuerdas un descanso entre medias. Además tenían que volver a afinar los instrumentos. Además el contenido de cada parte es muy diferente. Establecía un sentimiento en la primera parte y luego lo rompía durante la segunda parte. La gente probablemente pensaba que habían venido a escuchar un concierto clásico durante la primera parte. Luego en la segunda parte les hice decirse: "¿Qué?".

P: Qué canción entusiasmaba más al público?

Y: "Anniversary", el contenido de la primera parte del concierto no está estructurado de forma que vaya hacer llorar a la gente, pero igualmente, podía escuchar a mucha gente emocionarse. Fue una sorpresa. Otra canción que dejó una gran impresión fue la última. "Endless Rain", no importa en qué país estuviese, todo el mundo cantaba a coro. 
No tenía un programa fijo para los conciertos, así que podía presentar la canción que quisiese en cada momento. Se mezclaba muy bien en la segunda parte.

P: Sobre SNS (Sneack 'n Stuff) (curiosear):

Y: Estamos abiertos a todo esta vez, incluso a tomar fotos. De esa forma, la gente de otros países puede verlas.
El concierto de Moscú, por ejemplo, fue muy interesante. Si la gente de Moscú empieza a enseñar fotos de allí, en Alemania pueden decir: "Fue aún más emocionante aquí". Es una buena corriente.
Mucha gente te insulta cuando haces las cosas interactivas, pero me gusta mucho. No pienso en planear SNS. Tweeteo y subo fotos cuando me apetece y no subo nada cuando estoy cansado.

P: ¿Has hecho algunos arreglos especiales a algunas canciones para esta gira?

Y: Lo más interesante es que toco el piano en cada canción, porque toco pero al mismo tiempo soy el compositor. Además la meta es que ambos, los fans de la música clásica y de X Japan disfruten del concierto. Esta vez, Yoshiki Classical adoptó una parte de improvisación. Cambiaba acordes dependiendo de la reacción del público. A veces cambio canciones mientras toco, durante los concierto de X Japan también. No quiero pensar demasiado en la técnica. Intento componer grandes sonidos para que la gente escuche y disfrute, por supuesto, pero también quiero acercarme al público, directamente, sin rodeos.
Si hay una segunda parte de la gira, intentaré darle un enfoque diferente. Esta vez estaba lanzando un mensaje directo.

P: El poder de la música:

Y: Creo que la música conecta todo. No importa la edad de la gente. La música puede unirlos en un mismo lugar y conmoverlos.
He viajado a muchos países y en todos, la gente ha llorado de emoción. Cuando veo eso, me hace ganar confianza en mí mismo.


Yoshiki de X Japan

Yoshiki es un compositor, baterista y un consumado pianista clásico. 
Su grupo de rock, X Japan, ha vendido más de 30 millones de singles y álbumes juntos, y han llenado los 55 mil asientos del Tokyo Dome un record de 18 veces.

Ahora la popularidad de la banda se extiende por todo el mundo.

Recientemente han hecho una gira mundial en la que vendieron todo. Tocaron en Norte América, Latino América, Europa y en el Sur este de Asia.
En 2014 Yoshiki anunció la Parte 1 de su gira Yoshiki Classical. Que tendría lugar en 10 países diferentes: U.S., México, Rusia, Alemania, Francia, Reino Unido, China, Tailandia, Taiwan y Japón.


Y:Hay muchos "Yoshiki con1" en el escenario. Yoshiki con Toshi, Yoshiki con Sugizo. No hay muchas bandas como nosotros, donde la gente se pregunta cuándo tocaremos todos juntos. 

P: El 25 aniversario de X Japan

Y: Estoy tan feliz de que la gente nos haya escuchado durante tanto tiempo, me da confianza.
Se dice que la música no es consumible, así que no produzco música en masa. Muchas veces, cuando hago promociones en otros países digo: "Me preocupa la calidad, no la cantidad". Si haces algo que gusta a la gente, van a seguir escuchándolo. Es en lo que me apoyo y confío.
He vuelto a escuchar las canciones de X Japan y he tocado algunas canciones de X Japan en la gira Yoshiki Classical, también. Me hace feliz que muchas canciones lleguen al otro lado del mundo, aunque, también me sorprende un poco. La música tiene mucho poder.
Cuando empezamos no hablábamos inglés. Así que mucha gente nos preguntaba por qué íbamos a Estados Unidos si total no hablábamos el idioma. Les dijimos que aprenderíamos inglés, y así empecé a estudiar inglés. Dimos un concierto en la "Roseland Ballroom" en Nueva York en 2011.
Esta vez vamos a tocar en el MSG. Me siento muy emocionado por tocar en Nueva York otra vez, después de 20 años.
Siempre me imagino el peor escenario posible, lo peor que podría pasarnos, siempre les digo que nos podríamos estar dirigiendo a la ruina una vez más. Pero X Japan ha aguantado mucho, durante muchos años, por fin, ahora puedo ver belleza en esa continuidad. Los sueños se hacen realidad si nunca te rindes y miras hacia delante. Me gusta poner eso en práctica.

P: Sobre el concierto en el MSG

Y: MSG es un punto de referencia, por ejemplo, en Japón, Budokan fue un punto de referencia para mí y el siguiente paso fue el Tokyo Dome. Era ver la imagen completa, por fin.
Por eso el MSG sería otro punto de referencia en vistas a una nueva gira mundial.

P: ¿Qué opinas de la nueva forma de lanzar música?

Y: Los álbumes van perdiendo fuerza gradualmente, no se puede hacer nada al respecto, pero debemos considerar el significado que eso tiene. Debemos lanzar singles que tengan la misma calidad de un álbum, cada canción debe estar a un nivel de calidad muy alto. Eso es lo que yo opino.

P: ¿Planeas lanzar algo nuevo de X Japan?

Y: Ahora tenemos la oportunidad de tocar en el MSG y nos gustaría hacer algo con ello. Nadie me va a creer cuando diga esto, pero ni siquiera tenía planeado el Yoshiki Classical hace un año y sin embargo, ahora se ha convertido en algo real. No estoy muy seguro hacia donde nos dirigimos, pero estoy seguro de que llegaremos lejos, a todo el mundo. Tampoco estoy seguro de que estemos en un momento en el que las bandas en general sepan hacia donde van. Por supuesto, tenemos algunas ideas. Tenemos que ser persistentes en nuestras ideas, pero también flexibles.
Cualquiera puede decir que él o ella tocará en el MSG pero es difícil conseguir reservar el estadio. No es algo que todos puedan hacer. Pero no es imposible. El lugar donde tocas no es lo más importante, la actuación en ese lugar es lo que cuenta. 

P: Sobre el futuro de X Japan

Y: Todos los miembros de X Japan, Toshi, Pata, Heath, Sugizo, Hide, Taiji... No seríamos quienes somos hoy sin tenernos los unos a los otros. Por eso trabajamos juntos, tenemos una conexión muy fuerte. Ni siquiera siento que estuviese haciendo los conciertos clásicos yo sólo. La gente puede pensar que Yoshiki Classical es mi proyecto en solitario, pero no lo veo así. Lo estaba haciendo como Yoshiki de X Japan, como líder de X Japan. Por lo que esta experiencia conectará con las actividades de X Japan.
Hay dos cosas que siempre digo: "Nada es imposible" y "el show debe continuar". Son las dos frases que siempre tengo en mente mientras trabajo. Me gustaría atenerme a esta fe artística que tengo.

Hola, soy Yoshiki de X Japan, nos estamos preparando para el concierto de Nueva York en el MSG el 11 de Octubre. Será la nueva fase de X Japan, pronto empezaremos una gira mundial otra vez.
Querría agradeceros una vez más por apoyarnos tanto, gracias a vosotros podemos mirar hacia el futuro y como siempre digo, nada es imposible, así que haced que ocurra. Muchas gracias.


Traducido por: Diana Abuín Caamaño (Traductora X Japan Spain) 
Por favor, no compartir sin créditos, gracias.